La Section des arts, située au pavillon Benjamin-Sulte, est un espace vivant où création, recherche et formation se rencontrent pour réinventer les pratiques artistiques de demain. Entre tradition et innovation, elle se distingue par ses initiatives artistiques et pédagogiques, s’ouvrant aux développements constants du monde de l’art. Véritable laboratoire d’idées et de savoir-faire, elle ouvre la voie à l’émergence de formes inédites de pensée et de création, affirmant l’art comme un vecteur de transformation sociale.

Ses programmes diversifiés – arts visuels, nouveaux médias, enseignement des arts, histoire de l’art et pratiques verrières – stimulent les échanges interdisciplinaires tout en proposant un accompagnement personnalisé et des ressources de pointe. La Galerie R3, annexée au pavillon, ainsi que ses nombreux ateliers spécialisés (menuiserie, métal, estampe, laboratoire de didactique, photographie argentique et numérique, taille directe, impression numérique 2D, 3D, 4D) enrichissent ce cadre propice à l’exploration et à la diffusion des œuvres.

Ancrée dans un réseau de partenariats avec les milieux culturels, professionnels et scientifiques, la Section des arts favorise les rencontres et les collaborations. Au fil d’expositions, de résidences, de biennales, de symposiums et de projets régionaux et internationaux, elle engage une réflexion sur les enjeux contemporains de l’art et de la culture. Dans le champ des arts visuels, l’intégration de pratiques éthiques et écoresponsables, ainsi que l’utilisation des matériaux durables et des technologies numériques – réalité augmentée, intelligence artificielle, modélisation 3D – soutiennent des approches artistiques actuelles et intersectorielles. Le laboratoire SYMBIOSE, dédié aux croisements entre art, technologie et environnement, incarne cette volonté de décloisonnement et d’expérimentation collective. Dans le domaine de l’enseignement des arts, art et pédagogie s’articulent autour d’un savoir plastique, multimodal et collaboratif, ouvrant un espace propice aux échanges et aux pratiques collectives. Cette dynamique permet d’explorer la portée culturelle des formes artistiques et de renouveler les approches pédagogiques. Qu’ils s’orientent vers l’enseignement, la création ou la recherche, tous les étudiant·e·s du pavillon sont invité·e·s à affiner leur regard critique et à enrichir des imaginaires en résonance avec leurs expériences et engagements, au croisement de la pratique et de la théorie.

En cultivant des liens durables entre la communauté étudiante, le milieu artistique et pédagogique, la Section des arts de l’UQTR encourage le dépassement de soi, l’expérimentation et le rayonnement des pratiques, éveillant ainsi de nouvelles sensibilités et perspectives.